2024年12月25日刊 總第3826期
都說看功夫片的觀眾少了，可在年末冷淡的大盤中，一部還處于點映期的功夫片《誤判》拿下了票房日冠。
排在《誤判》后面的有港片口碑佳作《破·地獄》，還有迪士尼的《獅子王》。這部甄子丹主演的電影，以實際成績捍衛(wèi)了功夫片的體面。
很多觀眾沒有意識到， 僅從陣容而言，今年其實是功夫片大年。
除了甄子丹之外，吳樾、張晉、釋小龍、謝苗……一眾以能打著稱的演員，都在今年推出作品。其中不乏拳拳到肉、硬橋硬馬的功夫片，但是市場反應較為冷淡。
問題出在哪兒呢？
拳腳VS樂子
打得漂亮是功夫片的第一要義。無論是拳腳還是器械，打出花樣，打出風格，觀眾都愿意買單。
導演鄭保瑞的《九龍城寨之圍城》扛起了今年功夫片的招牌，里面既有觀眾熟悉的一些傳統(tǒng)武術套路，也有就地取材的街頭打斗。
觀眾可以看見進攻兇猛、注重撲抓的虎拳；剛勇猛進、銅橋鐵馬的洪拳；靈活控場、以長取勝的少林棍法。
在大銀幕上，這些打斗場面拳勢生風，棍挾風雷，看得觀眾熱血沸騰。
在巷戰(zhàn)的打斗設計上，劇中人物利用地勢游走。到了一對多的場面時，又通過凌空側踢等比較好看的招式來編排武術動作。
如此“量大管飽”的打戲設置，斬獲了6.84億元的票房， 證明了只要打得漂亮，功夫片的市場依舊可觀。
只是如此精彩的功夫片，依舊無法在熱度上實現(xiàn)更進一步的破圈傳播，實在遺憾。
在年末取得亮眼成績的《誤判》，算是甄子丹近年來的功夫佳片 。甄子丹的綜合格斗技法，側重于即時反應，特別是遭遇戰(zhàn)的打斗最為漂亮。
全片里最值得一提的是地鐵里的打戲?？臻g狹窄，地鐵里還斷電缺乏光照，這種處于黑暗狀態(tài)的打戲，難度大，觀眾看著過癮。
張晉的《陌路狂刀》是一部古裝功夫片，走的是院線分線發(fā)行與線上云影院接檔播出的放映策略，但在院線表現(xiàn)不佳。
套路化的故事是其票房失利的主因，人物形象沒有立住，場景也過于單薄，倒是片中的兵器和打斗值得一提。
《陌路狂刀》里主角的兵刃是陌刀，這種威力巨大的冷兵器迄今無實物出土，所以從設計上能看出一些巧思?？上н@樣虎虎生風的大刀，終究沒有從市場上砍下更多票房。
雖然有些尷尬，但是今年所有的功夫片，沒有哪部的熱度超過《門前寶地》。在向佐標志性的手勢面前，什么招式都弱爆了，這部電影實現(xiàn)了徹底的破圈傳播。
作為曾經拍出過《師父》的導演，徐浩峰拿出這樣一部作品有些令人失望，文戲部分幾乎到退回到《箭士柳白猿》的水準，就剩片里的幾場打斗，還有些門道。
器械對打是徐浩峰電影的一大亮點。《門前寶地》里有獨特的八斬刀出場，觀眾能看到它如何跟雙手劍、單手刀、長槍過招。
從《倭寇的蹤跡》的“打四門”開始，到《師父》里的長街挑戰(zhàn)，徐浩峰對這類單挑過關的戲碼非常熱衷，以至于《門前寶地》里三度上演。只能說墊了紅土的單挑，看起來確實更上鏡一些。
可惜，無論是向佐出圈的表情包，還是精心設置的打斗戲份，對票房的影響微乎其微。貢獻了數(shù)百條熱搜的《門前寶地》最終只拿下了250萬人民幣的票房。
打斗精彩的功夫片無法徹底出圈，出圈的功夫片卻沒有票房轉化。大銀幕上的功夫片，被困在了這樣的怪圈中。
網大，功夫片的避風港？
功夫片在院線出頭難，倒是在網大領域闖出了一番成績。
今年謝苗推出了《目中無人2》，豆瓣評分比上一部還高出0.2分，看來觀眾對該系列的質量還是認可的。
影片的打戲追求一種硬派寫實的風格，干脆利索，有日式劍戟片和香港功夫片黃金時代的韻味。
這部電影曾嘗試過走院線上映，最終還是選擇求穩(wěn)，登陸愛奇藝云影院。
受制于資金規(guī)模，《目中無人2》不可能在布景方面很華麗，卻也相當考究，把錢花在了刀刃上，算是一部低成本的功夫片佳作，最終累計分賬票房超過2000萬元。
今年還有一部《目中無人》的番外篇， 由釋小龍主演的《捉刀人》，打戲水準同樣在線，累計分賬票房破千萬。
這部電影結尾處謝苗飾演的角色也有登場，形成聯(lián)動，大大拓展了系列的外延，根據(jù)這幾部電影埋下的線索，一個網大領域的“目中宇宙”已見雛形。
目前來看，《目中無人》系列在網大領域絕對是功夫片標桿級別的存在，劇本內容緊湊，打戲扎實，并不輸于院線電影。
作為經歷過港片輝煌的功夫小子謝苗，聯(lián)手影評人出身、熟悉香港電影的制片人魏君子，打造出頗具特色的系列功夫片，深耕下去，未來可期。
也不是所有勇闖網大的功夫演員都能收獲鮮花，質量堪憂的同樣不少，比如吳樾的《擋馬奪刀》。
作為古裝動作片，《擋馬奪刀》取材自戲曲楊家將的故事，動作指導來自于成龍的“成家班”，又融入了一些戲曲的動作，打戲還是漂亮的。
問題出在劇本缺乏新意，張力不足，觀眾能從中看出《新龍門客?！贰兑婟埿都住返戎T多名作的痕跡，但從戲劇性的角度來看，甚至不如幾十年前同題材的《五郎八卦棍》，最后的累計分賬票房僅為668萬元。
功夫片看重武戲，但絕不是不要文戲，那些陳舊的套路和設定放在功夫片里，對觀眾非常不友好。
觀眾對于網大的要求是較低的，如果主創(chuàng)團隊自身的要求再降低，那成品多半質量堪憂。
有觀眾說最過癮的打戲在網大，這個看法有待商榷，但從功夫片數(shù)量來看，網大絕對要超過院線。對于懷揣功夫片夢想的人來說，網大已經成為了他們的避風港。
廉頗老矣尚能飯？
對于演員來說，演技可能會隨著年齡增長有所提升。 可對功夫片來說，卻是“拳怕少壯”。沒有好的體力和反應能力，功夫片就演不下去。
年齡是功夫片演員無法回避的問題。成龍今年70歲，李連杰和甄子丹61歲，吳京50歲，謝苗40歲，釋小龍也36歲了。
扛起功夫片市場的這批演員，平均年齡已經超過50了。
目前在功夫片領域，有20出頭以拳腳著稱的演員嗎？
答案是否定的。
由于那些能打的功夫演員年齡普遍不低，所以“武戲文唱”成了功夫片里常見的情況，但成者寥寥。自古美人如名將，不許人間見白頭。
在2020年的《急先鋒》里，成龍走樓梯的場面一度引起影迷感慨，當年那個能飛檐走壁的成龍，終于也在歲月面前服了軟。
今年依舊有成龍的新片，那就是導演為唐季禮的《傳說》，兩人合作過太多經典的動作片，就班底而言是絕對的王炸，而且這部電影還有AI技術加持。不過觀眾對此并不買賬，最終僅收獲8000萬元的票房。
功夫片后繼無人，“武戲文唱”的轉型之路又不好走，所以目前功夫片陷入了尷尬的困境： 打來打去都是同一批演員，可是打戲的精彩程度卻不如前些年。
演員打不動了，觀眾也看膩了。隨著市場趣味的轉移，投資和關注度也從動作電影身上流失。
可以說，目前動作片的成績，完全是在吃老本。這才是最殘酷的真相。
除了要持續(xù)加強對人才的培養(yǎng)，更重要的是功夫片的創(chuàng)作亟需革新。
甄子丹用一部《誤判》體現(xiàn)出他對這個類型的思考。吳京也正在籌備一系列功夫片，志在把觀眾重新拉回影院，其中“刀槍劍棍長南太”武俠片系列里的開篇之作《刀》便啟用了一位女性編劇打頭陣，或許能為觀眾帶來不一樣的類型體驗。
【文/忠犬七公】