2024年9月18日刊 總第3728期
好消息：今年中秋檔的總票房超越了去年。
壞消息：去年中秋檔僅為1天，今年中秋檔卻有3天。
經歷了暑期檔的慘淡之后，院線電影市場似乎再怎么“慘”也不會讓人驚訝了。然而，讓影迷們心里憋屈的是，今年中秋檔的電影在創(chuàng)作層面，也上演了一場“比慘大會”。
有一個人獨自賣慘的《出走的決心》，有兩個人攜手賣慘的《野孩子》，還有一群人組團賣慘的《祝你幸福！》。
即便是喜劇片，《一雪前恥》里的主人公老大（喬杉 飾），也有弟弟殘疾、父母雙亡、青梅竹馬跟了別人、談個彩禮被人坐地起價等悲慘境遇。
一個節(jié)假日檔期，新片四強全部祭出“慘字訣”，怎能不讓人皺眉呢？
01
在電影市場類型豐富、題材多元的時代，“慘字訣”經常能以小博大，憑借觀感上的差異化，跑出黑馬。
最具代表性的是2022年7月8日上映的《隱入塵煙》。
當時正值暑期檔剛剛開始，內地的《人生大事》風頭正勁、香港的《神探大戰(zhàn)》強勢來襲、好萊塢的《侏羅紀世界3》余溫未了?！峨[入塵煙》縱然有海清“整容”式出演，首日也只拿到了31萬人民幣的票房，在單日票房榜上僅列第八。
其后經過長達一個月的發(fā)酵，這部影片諸多悲涼的正片片段在短視頻平臺廣為擴散。8月底9月初，該片單日票房逆跌至最高1439.7萬，并最終累積票房破億。
這是“慘字訣”最神奇的一次表現，卻不是唯一的一次。
31億票房的《我不是藥神》（2018年）、14億票房的《送你一朵小紅花》（2020年）、11億票房的《煎餅俠》（2015年）、8億票房的《我的姐姐》（2021年）、7億票房的《無名之輩》（2018年）、5億票房的《滾蛋吧！腫瘤君》（2015年）、3億票房的《親愛的》（2014年），都是運用“慘字訣”的高手。
尤其是進入后疫情時代，人們的心境發(fā)生了很大的變化。在銀幕上適度賣慘，似乎更容易引發(fā)觀眾共情。于是，“慘字訣”很快就被發(fā)揚光大了。
去年暑期檔，影視獨舌在檔期觀察時就曾指出，《孤注一擲》《消失的她》《八角籠中》《長安三萬里》四部爆款里，都包含著不同程度、不同角度、不同花樣的“慘”。
今年春節(jié)檔的總票房能破影史紀錄，賈玲、沈騰、趙麗穎、劉德華等大明星在銀幕上的“賣慘”，也是起到了至關重要的作用。
02
“慘字訣”性價比高、沖擊力強，還易于生產碎片視頻進行傳播，在投資收緊的當下，自然備受青睞。
中秋檔新片里，《野孩子》的導演是《我的姐姐》的導演，《祝你幸福！》的編劇是《我的姐姐》的編劇?！皯K字訣”爆款的傳承，都開枝散葉了。
然而，當大家都用上“慘字訣”，那就離失靈不遠了。
今年春節(jié)檔，《我們一起搖太陽》的映后撤檔，讓人們看到了“慘字訣”的局限性。
該片導演韓延，可謂是內地“慘字訣”的第一高手。看他的電影，再鐵石心腸的人也難以抑制住淚水。作為其“生命三部曲”的終章，《我們一起搖太陽》品質更是有口皆碑，豆瓣評分高達8.1分。
可即便如此，在競爭激烈的春節(jié)檔，它還是沒能票房達標。
難道是因為“慘字訣”與春節(jié)檔的喜慶氣氛背道而馳嗎？那以團圓氣氛為主的中秋檔，必然也容不下“比慘大會”咯。
如果說《我們一起搖太陽》是“慘字訣”的偶然失靈的話，那暑期檔徐崢自導自演的《逆行人生》則給“慘字訣”敲響了警鐘。
片中徐崢飾演的程序員高志壘，先后經歷了P2P理財暴雷、中年失業(yè)、父親生病、房貸斷供等打擊，人生瞬間跌落谷底，只好以送外賣暫緩危機。
這個角色的設定和演繹可以說是相當慘了，可是徐崢和影片卻被網友扣上了“富人裝窮人”的帽子。
到了中秋檔，四部新片集體使用“慘字訣”。觀眾的免疫系統(tǒng)一下就應激了。
03
當然了，今年中秋“比慘大會”從電影里擴展到電影外，也和幾部新片的“慘字訣”用得不夠好有關。
“慘字訣”的本質是電影創(chuàng)作理論里的“困境”。電影最基本的創(chuàng)作理論，就是給角色設置困境，然后讓角色通過成長來跨越困境，從黑夜走向黎明。
因此說，“慘字訣”實際上是可以用在任何一種電影類型里的，現實主義的劇情片只是最常見的載體，其他常見的還有勵志片、喜劇片、愛情片、動作片等。
在運用“慘字訣”的時候，需要注意幾個問題：
“慘”有幾分是主觀造成的，有幾分是客觀造成的？
“慘”是用事件、服化道、動作等影像來呈現的，還是靠角色用嘴說？
“慘字訣”用在主角身上還是配角身上？最終的解決方案是什么？
在類型片里給主角用“慘字訣”，可以增加其主觀成分。
比如《熱辣滾燙》《飛馳人生》系列這類帶有勵志色彩的喜劇片。主人公的困境無論是不是到了“慘”的地步，都有一定比例是其主觀性格上的缺陷造成的。這里的“慘”是用來給主角的成長和逆襲提供空間的。前邊越慘，后邊的逆襲就越爽。
現實主義劇情片里的“慘”基本上都來自于客觀環(huán)境，因為這樣會帶上群體關照的色彩。此時就得注意不要使用過多的主觀表述來沖擊觀眾。
都說反派死于話多，其實“慘字訣”的主角也怕話多。
雖然情緒爆發(fā)下大段臺詞輸出的戲份能讓演員充分展示演技，但非該群體內、與該群體甚少接觸的觀眾可能會覺得主角矯情、圣母、自私，反而降低了共情程度。
而且這種客觀的、群體性的慘，還需要一個非常有說服力的解決方案才行。
《野孩子》《出走的決心》《祝你幸福！》，以及前不久上映的《假如，我是這世上最愛你的人》都屬于此類。
《野孩子》關照的是“事實孤兒”群體，《出走的決心》關照的是為妻為母的中國女性群體，《祝你幸福！》關照的是“失獨”群體，《假如，我是這世上最愛你的人》關照的是殘疾人群體。
從群體的境遇呈現上來看，這四部影片做得都很不錯。演員的表演更是令人印象深刻。然而，他們一定程度上缺少群體外視角，解決方案的說服力也不太夠，均沒有實現最大范圍的共情，票房表現也都沒有達到預期。
《野孩子》《祝你幸福！》都是主角和配角一起慘，對人生之慘的呈現非常密集，讓觀眾有點兒難以喘息。
《出走的決心》《假如，我是這世上最愛你的人》都是主角表現太突出，過猶不及。
《祝你幸福！》里倪大紅飾演的秦志遠和吳越飾演的夏美云。他們的慘里都有客觀的部分——在車禍中，秦志遠的兒子失去了生命，夏美云的女兒則變成了植物人。
同時，他們的慘里有主觀的部分——對孩子留下的冷凍胚胎所有權的執(zhí)著。
這個主觀部分太特例了，就導致兩人的主觀闡述越多，觀眾覺得他們的群體代表性越低。雖然倪大紅和吳越的演技沒問題，但秦志遠和夏美云是不太讓人舒服的角色。
況且，影片最終的解決方案，沒有什么力度。給觀眾一種“好吧，也就只能這樣了”的感覺。
《出走的決心》也是一路慘到底，給出的解決方案卻沒有十足的說服力。拋開原型人物不談，在電影內部邏輯里，李紅（詠梅 飾）的慘，只有女兒轉正、女婿升職才有了“松扣”的可能，自駕游更像是李紅逃避諸多現實困境的手段，而不是跨越困境。
04
在現實主義里使用“慘字訣”太微妙了，容易引發(fā)預料不到的輿情。還是類型片里耍一耍，更符合電影的商業(yè)屬性。
《一雪前恥》是一部充滿東北幽默感的喜劇片，但主線是一個復仇故事。主角老大的慘，會轉化為觀眾對大反派的恨。最后的復仇，就可以像杜樂瑩打中拳臺上的對手、張馳駕車沖過終點線一樣，給觀眾一個釋放的出口。
類型片的好處就是最后能有一個更戲劇化、更有宣泄效果的解決方案。觀眾不僅不會把“慘”的感受帶回家去，甚至可以熱血沸騰起來。
去年暑期檔的《孤注一擲》《八角籠中》《長安三萬里》皆是如此。而《消失的她》《默殺》這種復仇犯罪片，用起“慘字訣”來更是得心應手。
“慘字訣”不是現實主義劇情片的靈丹妙藥，而是商業(yè)類型片的加分法寶。現實主義創(chuàng)作若一味追求“慘”、單純追求“慘”，就不能指望票房上有多大作為了。
【文/滿囤兒】