原標(biāo)題：提前跟你說，張國榮這部電影要上了！
還有一周就是9月12日了。
這一天，我相信很多張國榮的粉絲都知道，正值哥哥的生日。除了4月1日，不少粉絲每年這一天都會為偶像慶祝。恰好今年9月12日，哥哥25年前一部經(jīng)典電影《紅色戀人》，將會重映。
《紅色戀人》在1998年首次上映就獲得近三千萬的高票房，并斬獲得第22屆開羅國際電影節(jié)的金字塔獎銀獎。本次重映在全國藝聯(lián)上線，重映版本是從膠片版本更新為數(shù)字版本。為了讓觀眾“沉浸式”體驗過去電影膠片時代的藝術(shù)風(fēng)華，電影依然保留膠片質(zhì)感。
“紅色”是哥哥最愛的顏色，也是他復(fù)出樂壇的第一張唱片名，而《紅色戀人》是他很罕見的紅色題材電影。
與哥哥有關(guān)的紅，原來還有這么一層意涵。
紅色戀人
曾經(jīng)風(fēng)靡的《紅色戀人》
《紅色戀人》在當(dāng)年獲得極高的關(guān)注度有幾個非常重要的因素。
其中，本片導(dǎo)演葉大鷹（又名葉纓）為葉挺將軍的孫子。作為先烈后代的他，在創(chuàng)作出《紅色戀人》前就憑借評價頗高的劇情電影《紅櫻桃》（1995年）獲得關(guān)注。
《紅櫻桃》當(dāng)年攬下不少獎項，編劇江奇濤功不可沒。江奇濤曾經(jīng)憑借大紅電視劇《人間正道是滄?！帆@得白玉蘭最佳編劇獎項。葉大鷹與江奇濤“再續(xù)前緣”，合作了《紅色戀人》的劇本。
自從1993年（廣東地區(qū)更早），張國榮主演的《霸王別姬》走向國際后，“張國榮”這個名字就打開了內(nèi)地的市場。
之后，張國榮還參演過《風(fēng)月》《夜半歌聲》《紅色戀人》這三部內(nèi)地電影。《紅色戀人》作為最后一部張國榮深度合作的內(nèi)地電影，已經(jīng)擁有了較好的觀眾基礎(chǔ)。
此外在當(dāng)年，張國榮作為一個“星味十足”的香港藝人與內(nèi)地的紅色題材電影，很難聯(lián)想起來。但差異的碰撞誕生了電影噱頭，想必這也是當(dāng)年吸引觀眾買票入場觀影的重要原因。
革命電影的另類敘事
《紅色戀人》既不是描述戰(zhàn)爭主線的傳統(tǒng)革命故事，也沒有一對令人艷羨的愛侶。
電影故事發(fā)生在20世紀(jì)30年代的上海租界。在戰(zhàn)爭爆發(fā)前夕，各方勢力暗流涌動。熱戰(zhàn)尚未到來，革命者們還在開辟理論。導(dǎo)演為了避開重復(fù)上世紀(jì)革命電影的主流工農(nóng)兵形象的共產(chǎn)黨員，他特意設(shè)置了這樣一個“暴風(fēng)雨前夕”的時代背景，試圖用浪漫主義刻畫一個早期有著留洋背景，投身于共產(chǎn)主義事業(yè)的文雅知識分子。
觀眾們能從靳（張國榮 飾）看到瞿秋白的影子。
靳是共產(chǎn)黨在上海地下組織的高層領(lǐng)導(dǎo)人，他因為妻子而進(jìn)入的共產(chǎn)黨。某一次任務(wù)讓他身受重傷，腦內(nèi)一直殘留著子彈碎片。這導(dǎo)致他經(jīng)常產(chǎn)生幻覺，發(fā)病前后截然兩人。
出于執(zhí)行任務(wù)的考慮，組織讓秋秋（梅婷 飾）與靳結(jié)合為名義上的夫妻。秋秋的身世非常凄慘。她親眼目睹自己的親生父親皓明（陶澤如 飾）因為怯懦而槍殺自己的同志。
禍不單行，秋秋的母親把她送入教會學(xué)校后，選擇自殺。悲慘的經(jīng)歷造就了秋秋一意孤行的特質(zhì)，她大膽、堅韌。秋秋與靳朝夕相處后，秋秋瘋狂地愛上了智慧、勇敢、理想崇高的靳。哪怕她常被幻覺癥發(fā)作的靳當(dāng)作前妻，也在所不辭。
這對戀人的愛情故事走向以“魔幻”形容并不為過。
在電影的前期，秋秋對靳處于瘋狂地單戀狀態(tài)，而靳更多將秋秋視為革命同志，唯有發(fā)病時才將秋秋誤當(dāng)妻子。靳和秋秋的感情本就糾結(jié)不清，這會兒還有一名“第三者”卷入。佩恩（泰德·巴勃考克 飾）是一名生活在上海租界的美國醫(yī)生，佩恩因秋秋的某次登門拜訪后對她一見鐘情。
影片的精妙之處在于，佩恩有著大量的鏡頭和篇幅，也有著比較完整的人物塑造。但他并沒有宣兵奪主，反而恰如其分地冷靜、客觀而真實地以他者視角記錄了秋秋和靳感情的鐵蕩起伏。這種“客體”敘事方法足以展露導(dǎo)演的野心。影片形成了一個由佩恩為中心，向四周放射的網(wǎng)狀結(jié)構(gòu)。佩恩在電影的敘事與其說是主角之一，還不如說是“工具人”。
《紅色戀人》在佩恩的倒敘中穿插秋秋、靳還有皓明的插敘和補(bǔ)敘。盡管時間線繁雜，敘事人多、敘事角度也很多變，但實際影片呈現(xiàn)的故事是環(huán)環(huán)相扣、脈絡(luò)清晰的。
從布滿蒙太奇的《紅色戀人》不難看出，導(dǎo)演志不在“事”，而在于“敘”。觀眾可能需要追隨導(dǎo)演的意圖，不要妄想故事“說什么”，而是關(guān)注“怎么說”來感受影片的樂趣。
導(dǎo)演對于“信仰”這個詞有著別樣的癡迷。從電影的結(jié)局，觀眾可以從角色的結(jié)局窺探到很多象征。地下黨靳和美國醫(yī)生佩恩的醫(yī)患關(guān)系、佩恩與秋秋的曖昧關(guān)系、秋秋槍擊皓明的“弒父”、秋秋難產(chǎn)而死的女兒終被佩恩收養(yǎng)......里面許多的隱喻需要觀眾自己解讀。
《紅色戀人》背離了傳統(tǒng)“江姐式”形象的革命電影，不再將篇幅放在共產(chǎn)黨人保護(hù)組織、忍辱負(fù)重、不怕犧牲等橋段，而是講述了個人命運(yùn)和個人情感在與歷史命運(yùn)沖突之中的痛苦與抉擇，更別說影片里面占據(jù)80%的英語對白。
正如導(dǎo)演所說，《紅色戀人》講述的是個人的故事，而不是主義的故事?！都t色戀人》其實聚焦的就是堅定的個人信仰與私人情感沖突的碰撞，故事引人入勝。
不同代際對《紅色戀人》都有不同的評價
翻閱1998年的報道，或者是十幾年前對《紅色戀人》的影評，不難發(fā)現(xiàn)，許多人都提及了在入場觀影前對于張國榮飾演此角色的擔(dān)憂。不過結(jié)束觀影，顯然大家都紛紛向張國榮的演技投以贊許，反之，不喜歡本片的人就將質(zhì)疑挪向革命與愛情的議題上。
上了年紀(jì)的觀眾對《紅色戀人》的認(rèn)可度會更高，他們作為親歷亂世的人，或者作為亂世幸存者的后代，他們會對革命者個體產(chǎn)生更多的共情。比起現(xiàn)在的相對宏大敘事的“主旋律電影”，《紅色戀人》對個體革命者的刻畫更加“微觀”。
年邁的觀眾可能通過電影的角色瞬間回憶起身邊的親人、朋友、街坊的親身經(jīng)歷。就好比余華小說中的一個個命運(yùn)坎坷的人物，就像是當(dāng)時人們真實的縮影。不管在戰(zhàn)爭中擔(dān)任什么樣的角色，個體總是被歷史的洪流推動前行，一不留意，一個生命就逝去了。所以，當(dāng)人們意識到生命是多么脆弱時，他們會越想捉住信仰，追求不切實際的理想主義。
1998年已處于“新時代”，從那時候起，《紅色戀人》的觀眾就已經(jīng)產(chǎn)生代際。對電影兩極分化的評價由此展開。許多“新觀眾”生于歲月靜好的年代，再度回望這部電影訴說的“動蕩”，必然會認(rèn)為劇情過度浮夸。
當(dāng)新時代的人們已經(jīng)從“保全性命”的追求轉(zhuǎn)化為“溫飽”或更甚，大家已經(jīng)沒有空閑的時間為“浪漫主義”停留。當(dāng)他們發(fā)現(xiàn)《紅色戀人》講述的是一對這么有詩意的革命戀人，甚至還殘存著“為愛而死”的情節(jié)，“新”觀眾多少有點匪夷所思。
歷經(jīng)25年“沉淀”后的震撼
25年實在漫長。漫長到觀眾已經(jīng)消化了張國榮縱身一躍所帶來的震驚與悲傷。漫長到觀眾見證了電影從膠片轉(zhuǎn)化為數(shù)碼的工業(yè)轉(zhuǎn)型。
主創(chuàng)非常盡力地營造出，身臨其境在1998年電影院觀看《紅色戀人》的體驗。時隔多年，再次在大銀幕上看到《紅色戀人》，感慨萬千，才發(fā)現(xiàn)電視和電腦屏幕掩蓋了電影的諸多細(xì)節(jié)。
電影院的畫幅夠大，大到觀眾可以看見膠片的每一個噪點；立體聲讓觀眾敏銳地捕捉到音畫不統(tǒng)一的時代感；畫面的顏色都在暗房氛圍內(nèi)顯得濃郁。當(dāng)電影情節(jié)發(fā)展到高潮，觀眾能與陌生的“左鄰右里”作出共同的反應(yīng)。這些都是只能發(fā)生在電影院內(nèi)的“即興藝術(shù)”。
無論是懷舊的觀眾還是張國榮的粉絲，《紅色戀人》絕對值得走入影院，與這個25年前的經(jīng)典隔空對話，你一定會收獲不一樣的震撼。
撰文：斯皮爾伯伯
實習(xí)生：馮鈺炫
編輯：詹姆斯卡沒了
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